圣丹斯 & CNEX 纪录片工作坊2011简介
圣丹斯学会由罗伯特·雷德福于1981年创立，致力于发展具有独立眼光的艺术家。学会通过多种活动发现、支持、启发来自美国和其他国家的独立电影和戏剧艺术家，并向观众介绍他们的作品。
圣丹斯学会纪录片电影项目和基金（DFP）为全球关注社会平等和当代话题的纪录片电影人提供资源，包括资金、创新支持和其他机会。
工作坊导师
Cara Mertes——独立媒体人、制片人、电视台工作者
2016 / 09 / 26
圣丹斯影展于1984年由影星罗伯特·雷德福创立，每年在美国犹他州总部举办影展，是全球独立制片重要的发声舞台。圣丹斯学会纪录片项目(DFP)专注于支持全球纪实影像工作者制作反映当代社会变迁尤其是人性关怀的纪录电影。Sundance-CNEX纪录片工作坊，期望通过一年一度的工作坊与论坛，为华人纪录片创作者搭建一个与国际专家交流的平台。 中国社会的快速变迁，激发华人导演通过纪录片留下时代印记。2011年，圣丹斯开始把目光投向中国，与CNEX合作，举办纪录片工作坊，与中国的纪录片创作者交流和指导。2011-2014的三届工作坊共有41个项目参加，包括王久良《塑料王国》，杜海滨《少年*小赵》，李海培《未婚妈妈》，张楠《我的生命线》，沈可尚《幸福定格》、傅榆《我在台湾我正青春》…… 第五届圣丹斯-CNEX纪录片论坛于2016年5月15日在北京前沿艺术中心盛大举办。这是中美纪录片工作者进行创作交流的年度盛会，本次论坛嘉宾阵容强大，包括圣丹斯学会纪录片项目创意合作主管理查德·雷·佩雷兹，奥斯卡最佳纪录片《离巨星二十英尺》剪辑指导道格·布拉斯，金马奖最佳纪录片导演周浩、张侨勇，美国电影剪辑师荣誉协会成员钱孝贞，美国资深纪录片剪辑师和顾问麦特·马丁，《喜马拉雅天梯》和《我在故宫修文物》制片人雷建军，CNEX联合创始人陈玲珍和张钊维。每位顾问都从自己专业的角度出发，和观众分享了纪录片从选题到拍摄再到剪辑以及后期投报电影节的各种经历与“奥秘”，现场观众也踊跃参与互动，促成了此次论坛的圆满落幕。 顾问合影（左起麦特·马丁，张侨勇，钱孝贞，道格·布拉斯，理查德·雷·佩雷兹） 陈玲珍和理查德·雷·佩雷兹开幕欢迎致辞 现场观众 理查德谈圣丹斯纪录片项目与基金申请 张钊维介绍《喜马拉雅天梯》制片人雷建军 周浩导演谈纪录片创作中的中方与西方的视角 杜海滨导演谈与剪辑师的合作 陈玲珍做最后的回顾与总结 论坛嘉宾合影 Sundace-CNEX Workshop 15号论坛结束后，顾问们又于16日-19日对此次征选上来的四个纪录片项目进行了一对一的剪辑指导。入选的四个项目分别是张楠导演的《黄河谣》、王久良导演的《塑料王国》、吴建新导演的《高楼背后》、董雪莹导演的《入戏》。经过四天导演、剪辑师以及剪辑顾问的热烈打磨、探讨，导演们又为影片的结构和叙事寻找到了新的可能性，并于工作坊的最后一日展示了项目成果，分享了心得与收获。 道格·布拉斯指导《黄河谣》剪辑 麦特·马丁指导《塑料王国》剪辑 张侨勇指导《高楼背后》剪辑 钱孝贞指导《入戏》剪辑 导演的成果展示与收获 · 张楠《黄河谣》 张楠说—— “刚刚展示的只是一小段素材，但是通过前两天素材的重新梳理，我看到了我下一步工作中影片的某种形态和节奏……这次可能对我来说最大的意义就是一个确认，我现在做的一些事情到了一个点，但是还可以再往上，我收到了很多建议和意见，有些是特别直接的，而且我真的把每一种意见都收集下来，我会仔细考量每一种建议以及其后面的逻辑是什么，感受是什么，我会做衡量，尽可能将他们联系在一起。” “昨天（和道格）就像火花四溅，一直在聊天，聊着聊着有点癫狂了。” “道格给我们看了他们工作中很多纸条的使用方法，然后学到了更有操作性的细节，比如说他们会把纸条分颜色，按照角色去划分，其实在我的影片中我最在意的是‘季节问题’，因为我没办法把很多的可能的情节剪在一起就是因为我办法过季节这一关，但是后来道格给我看了他剪的一个影片后，我发现我还可以做更多的剪辑上的尝试……” · 王久良《塑料王国》 王久良说—— “相比于从前，我的影片将会有三个比较大的改变。最大的改变就是人物、主线的改变，所以接下来我和剪辑师探讨如何强化主线，我们花了很多时间重新回到素材，寻找跟主题相关的，我不能保证重新找到的这些素材是最好的、最精彩的，但是至少提供了某种成功的可能。” “我的感受用一个词来形容就是‘幸运’，首先我认为我们的片子是幸运的，一部影片能够受到这么多业内同仁的支持，也让我对未来充满了希望，我知道大家共同的目标是把一部影片的力量带给更多的人，这是我们期望看到的；其次，我觉得我个人是幸运的，中国、美国那么遥远，全世界六十多亿人口就我们这么多人聚在一起，用中国话讲就是一种‘缘分’，所以我感觉非常的幸运，感谢在座的每一位。” · 吴建新《高楼背后》 吴建新说—— “我的片子从开拍到现在已经四年了，自己剪片子也剪有两年了，我的这棵树是长在房间里面的，它拼命地往上长，就开始充满整个房间，在这个房间里面纠结，这个工作坊的意义就在于帮我把天花板给打开了，所以我说我‘成功’了，是因为我看到了天空，原来还有一种更广阔的可能性摆在我面前，这个过程才是真正的成功，而不仅仅是影片本身的成功，整个的视界一下子开阔了，这是工作坊对我最大的收获。” “季节，对于季节的执着侨勇让我放下，作为导演我们太了解背后的一切，重新看一百多个小时的素材，从里面重新找到人物，不是找到议题上的线索，而是人物上情感上的线索，我要重新从素材中找到他们。” · 董雪莹《入戏》 董雪莹说—— “和Jean（钱孝贞）一起剪辑的过程中，我学到的第一点就是要尊重别人，说话的时候不要打断对方，这是非常重要的一点……我先说了一个故事，Jean就在我的时间线上把我剪得每一场戏都看了一遍，在看的过程中她提了很多建议，比如说，场与场之间缺少‘水泥’，场与场之间顺序的改变那整个感觉就变了，让我在剪辑的概念上有了更多的认识。” “我昨天说感受用的是‘斗争’这个词，我的这个‘斗争’不是说跟谁去‘争斗’，而是我内心的一种‘struggle’，通过这几天的学习，我知道我应该慢下来，慢下来…我不能一个月、两个月内就出粗剪，这样有点仓促。”
